Giottos Fresken in der Scrovegni-Kapelle, Geschichte für Geschichte

Schauen Sie zuerst nach oben: das blaue Gewölbe und seine Rundmedaillons

Bevor Sie auch nur eine einzige Geschichte betrachten, schauen Sie nach oben. Das Tonnengewölbe ist als tiefer blauer Himmel gemalt, übersät mit achtzackigen Sternen. Die Beschreibung der Kapelle selbst nennt es einen blauen Sternenmantel. In diesen Himmel eingelassen sind gemalte Rundmedaillons. Zwei zeigen Christus und die Madonna mit Kind. Die übrigen enthalten sieben Propheten des Alten Testaments und Johannes den Täufer.

Wikipedia beschreibt die Decke der Kapelle als den achten Tag, die Zeit der Ewigkeit: Die Propheten sind Planeten, und Christus und die Jungfrau sind zwei Sonnen. Man braucht die Theologie nicht, um es zu spüren. Das Blau gibt den Ton für den gesamten Raum vor, und es ist die Farbe, an die sich die meisten Menschen erinnern.

Nehmen Sie sich eine volle Minute Zeit und bemerken Sie dann, dass das Blau nicht einmal überall zu finden ist. Ein Großteil von Giottos Ultramarin wurde auf trockenem statt auf nassem Putz aufgetragen und hat sich daher über sieben Jahrhunderte schneller abgelöst als die anderen Farben. Deshalb wirken manche Himmel in den Szenen darunter fleckig oder gräulich. Mit Ihren Augen ist alles in Ordnung.

So liest sich die Geschichte: vier Register, beginnend am Bogen

Die Kapelle ist ein einziger Raum, knapp 21 Meter lang und etwa 8,4 Meter breit, sodass Sie fast alles von der Mitte aus erfassen können. Giotto gliederte die Wände in vier Register mit 38 erzählenden Bildfeldern, die die Geschichten Marias und Christi erzählen. Stellen Sie sich mit Blick zum Altar. Die Wand zu Ihrer Rechten mit den hohen Fenstern ist die Südwand. Die Wand zu Ihrer Linken ist die Nordwand.

Die Geschichte beginnt hoch oben am Triumphbogen über dem Altar mit einer ungewöhnlichen Szene: Gottvater, der den Erzengel Gabriel zu Maria sendet. Dann setzt sie sich im oberen Register der Südwand mit Joachim und Anna, den Eltern der Jungfrau, fort und führt im oberen Register der Nordwand weiter mit der frühen Kindheit der Jungfrau. Am Bogen folgen die Verkündigung, Gabriel auf der einen und Maria auf der anderen Seite, wobei dort auch die Heimsuchung und der Verrat des Judas, für den er bezahlt wird, gemalt sind. Das mittlere Register beider Wände erzählt von Christi Kindheit und Wirken. Das untere Register zeigt Passion und Auferstehung und endet mit Pfingsten an der Nordwand. Darunter, auf Bodenhöhe, sind die Laster und Tugenden.

Lesen Sie jedes Register von links nach rechts. Christus ist meist im Profil dargestellt, und seine Augen weisen durchgehend nach rechts, was darauf angelegt scheint, Sie zur nächsten Episode weiterzuziehen. Wenn Sie den Faden verlieren, suchen Sie ihn und folgen Sie seinem Blick.

Die Begegnung an der Goldenen Pforte und der Bethlehemitische Kindermord

Beginnen Sie im oberen Register der Südwand. Die ersten Bildfelder erzählen, wie Joachim aus dem Tempel vertrieben wird, bei Hirten Zuflucht sucht und wie ein Engel Anna verkündet, dass sie Mutter wird. Im sechsten Bildfeld begegnen sich die beiden an der Goldenen Pforte Jerusalems und küssen sich. Der Text der Kapelle hebt die Zärtlichkeit dieses Kusses als Beispiel für Giottos neue Aufmerksamkeit für menschliches Empfinden hervor. Sehen Sie, wie nah sich ihre Gesichter sind und wie sich ihre Körper einander zuneigen.

Wechseln Sie zum mittleren Register derselben Wand für den Bethlehemitischen Kindermord. Die Kapelle hebt die Verzweiflung der weinenden Mütter besonders hervor, und wenn Sie sie einmal gesehen haben, werden Sie sie nicht vergessen. Suchen Sie dann den Soldaten, der ein Baby von seiner schreienden Mutter fortreißt. Giotto malte ihn mit in die Schultern gezogenem Kopf und einem Ausdruck der Scham. Selbst dem Mörder ist es erlaubt, etwas zu empfinden. Es ist eines der erschütterndsten Bilder im Raum und eines der menschlichsten.

Der Judaskuss und die Beweinung

Finden Sie im unteren Register der Südwand den Judaskuss. Er ist leicht zu erkennen: Judas' weiter gelber Mantel hüllt Jesus ein, als er sich vorbeugt. Ihre Blicke treffen sich, still und eindringlich, während die Menge um sie herum von Lanzen, Stäben und Fackeln starrt. Judas, in den früheren Szenen ruhig und jung, hat nun ein grobes, fast tierisches Gesicht und seinen Heiligenschein verloren. Schauen Sie noch einmal hin, und Sie entdecken Petrus, der dem Knecht des Hohenpriesters Malchus das Ohr abschlägt, und rechts einen Mann, der ein Horn bläst.

Im unteren Register der Nordwand befindet sich die Beweinung, oft als die dramatischste Szene des Zyklus bezeichnet. Christus liegt tief unten auf der linken Seite. Die Jungfrau hält ihn und bringt ihr Gesicht ganz nah an seines. Maria Magdalena wiegt seine Füße. Der heilige Johannes beugt sich vor und wirft die Arme zurück. Ein kahler Felsgrat zieht sich diagonal durch das Bild und lenkt Ihren Blick geradewegs auf die beiden Gesichter. Darüber winden sich Engel in Trauer, und ein kleiner Baum oben rechts ist verdorrt.

Beachten Sie die beiden Figuren im Vordergrund, die Ihnen den Rücken zuwenden. Sie sind kompakte Massen, die im realen Raum zwischen Ihnen und dem Körper sitzen. Die italienische Wikipedia merkt an, dass diese Szene, befreit von byzantinischer Steifheit, für Generationen späterer Maler zum Vorbild wurde.

Die Laster und Tugenden an den unteren Wänden

Die meisten Menschen gehen am unteren Ende der Wände einfach vorbei. Tun Sie das nicht. Giotto malte hier 14 Figuren in Grisaille, einem einfarbigen Grau, das wie Marmorstatuen wirken soll, jede in einem spiegelähnlichen Marmorrahmen mit ihrem lateinischen Namen darüber. Die Tugenden befinden sich an der Südwand: Klugheit, Tapferkeit, Mäßigung, Gerechtigkeit, Glaube, Nächstenliebe und Hoffnung. Die Laster stehen ihnen an der Nordwand gegenüber: Torheit, Unbeständigkeit, Zorn, Ungerechtigkeit, Untreue, Neid und Verzweiflung.

Betrachten Sie sie paarweise quer durch den Raum. Gerechtigkeit und Ungerechtigkeit stehen sich genau in der Mitte der Kapelle gegenüber. Unbeständigkeit ist eine junge Frau, die einen Ball zum Kippen bringt. Die Nächstenliebe zertritt einen Geldbeutel, während auf der anderen Seite des Raumes rote Flammen unter dem Neid brennen. Folgen Sie dann den Wänden in Richtung Eingang: Wenn Sie zum Jüngsten Gericht blicken, führt die Wand der Tugenden zur Seite der Seligen und die Wand der Laster zur Hölle.

Das Jüngste Gericht und das Modell von Enrico Scrovegni

Drehen Sie sich nun um. Über der Eingangstür, um ein dreiteiliges Fenster herum, füllt das Jüngste Gericht die gesamte Westwand. Christus thront im Zentrum in einer regenbogenumsäumten Mandorla, die von Engeln gehalten wird, mit den zwölf Aposteln auf Thronen im Halbkreis und dichten Engelscharen darüber. Ganz oben ziehen zwei Engel den Himmel zurück und rollen ihn wie schwere Tapete auf, wodurch die juwelenbesetzten goldenen Mauern des himmlischen Jerusalem dahinter sichtbar werden.

Darunter teilt ein von zwei Engeln gehaltenes Kreuz die Wand. Die Seligen befinden sich links von Ihrem Blick. Die Hölle ist rechts, wo Feuer aus Christi Mandorla in Ströme fließt, die die Verdammten hinabziehen. Suchen Sie die Wucherer mit weißen Geldsäcken um den Hals und Judas, der erhängt ist. Giotto fügte Jüngstes Gericht, Paradies und Hölle in einen gemeinsamen Raum zusammen, statt sie wie ältere Versionen in getrennten Bändern zu stapeln.

Tief auf der Seite der Seligen befindet sich der Stifter der Kapelle, Enrico Scrovegni. Mit einer zweiten Figur, möglicherweise einem Kanoniker des Doms von Padua, überreicht er der Jungfrau ein Modell der Kapelle, die mit dem heiligen Johannes und der heiligen Katharina von Alexandria dasteht. Vergleichen Sie das Modell mit dem Raum, in dem Sie stehen: Es zeigt einen prächtigeren Apsisabschluss als den, den Sie heute sehen. Die Wikipedia verzeichnet, dass Enrico die Apsis für sein Grab bestimmt hatte.

Giovanni Pisanos Madonna und das Kruzifix, das seinen Platz wechselte

Wandern Sie mit den Augen zurück durch den Raum zum Presbyterium, dem Bereich jenseits des Triumphbogens. Hier bewahrt die Kapelle eine Skulpturengruppe von Giovanni Pisano, die Madonna mit Kind zwischen zwei Engeln, gemeißelt in den frühen 1300er Jahren. Nach so viel gemaltem Raum ist der gemeißelte Marmor ein stiller Wechsel des Tempos, und er ist eine Minute Ihrer Zeit wert.

Eine Sache, die Sie nicht sehen werden, ist Giottos gemaltes Kruzifix. Es hing einst in der Kapelle und befindet sich heute in den Musei Civici Eremitani, einen kurzen Spaziergang entfernt im ehemaligen Kloster der Eremitani-Brüder. Jedes Ticket, das wir verkaufen, beinhaltet die Eremitani-Museen, also planen Sie nach Ihrem Zeitfenster Zeit dort ein, um es aus der Nähe zu sehen.

Warum Giotto bedeutsam war: Raum, Gewicht und Gefühl

Der Text der Kapelle selbst nennt zwei Revolutionen. Die erste ist der Raum: Giotto zeigt Tiefe und Perspektive, die die Theorie der Renaissance um hundert Jahre vorwegnehmen. Die zweite sind die Menschen, gemalt mit echter körperlicher Präsenz und echtem Gefühl. Seine Beispiele sind die beiden, die Sie bereits gefunden haben: der Kuss am Goldenen Tor und die weinenden Mütter im Bethlehemitischen Kindermord.

Wikipedia's Giotto-Artikel formuliert es genauso. Seine Figuren sind solide dreidimensional und folgen nicht byzantinischen Vorbildern, und seine Art, das menschliche Gesicht und die Emotionen zu malen, hob ihn von seinen Zeitgenossen ab. Er nennt die Fresken der Scrovegni-Kapelle eines der höchsten Meisterwerke der Frührenaissance. Im Jahr 2021 wurde die Kapelle Teil der UNESCO-Welterbestätte der Freskenzyklen des 14. Jahrhunderts in Padua.

Es hilft auch, den Umfang der Arbeit zu kennen. Giotto war Mitte dreißig, arbeitete mit einem Team von etwa 40 Mitarbeitern, und die Malerei erforderte geschätzte 625 Arbeitstage mit frischem Putz. Der Text der Kapelle selbst besagt, dass der Zyklus in etwa zwei Jahren zwischen 1303 und 1305 gemalt wurde.

Enrico, sein Vater Reginaldo und Dantes Inferno

Enrico Scrovegni war ein wohlhabender Paduaner Bankier. Am 6. Februar 1300 kaufte er Land neben dem Gelände der alten römischen Arena, weshalb das Gebäude auch Arena-Kapelle genannt wird. Er errichtete dort einen Palast mit dieser angeschlossenen Kapelle, als private Familienandacht und als Grabmonument für sich und seine Frau. Die Kapelle wurde am 25. März 1303 Santa Maria della Carità gewidmet und am 25. März 1305 geweiht.

Sein Vater Reginaldo hat einen weniger schmeichelhaften Platz in der Literatur. Dante setzte ihn unter die Wucherer im XVII. Gesang des Inferno. Eine lange Tradition besagt, dass Enricos Opfer an der Wand des Jüngsten Gerichts dazu dienen sollte, die Sünde des Wuchers von der Familie zu waschen, und es fällt schwer, nicht daran zu denken, wenn man die Wucherer mit ihren Geldbeuteln in der Hölle sieht. Nicht jeder Gelehrte stimmt zu. Giuliano Pisani weist darauf hin, dass Dantes Gesang einige Jahre nach der Fertigstellung der Kapelle datiert, sodass er nicht das Motiv gewesen sein kann. Genießen Sie die Geschichte und halten Sie sie leicht.

Ein 15-Minuten-Blickplan

Bevor Sie hineingehen: Holen Sie Ihre Eintrittskarte an der Kasse der Musei Civici agli Eremitani, Piazza Eremitani 8, etwa 100 Meter von der Kapelle entfernt, mindestens 30 Minuten vor Ihrem Zeitfenster ab. Seien Sie mindestens 5 Minuten vor Ihrem Zeitfenster am Eingangspavillon der Kapelle. Bei Verspätung ist kein Einlass möglich. Anschließend verbringen Sie 15 Minuten in einem klimatisierten Wartesaal in einer Gruppe von höchstens 25 Personen, was ein guter Moment ist, diesen Plan noch einmal zu lesen. Taschen kommen in die Garderobe oder in Schließfächer, und Fotos für den persönlichen Gebrauch sind ohne Blitz erlaubt.

Minute 0 bis 2: Stellen Sie sich in die Mitte und schauen Sie zum Gewölbe hinauf. Minute 2 bis 4: Wenden Sie sich dem Altar zu und lesen Sie den Triumphbogen, Gott, der Gabriel sendet, dann die Verkündigung. Minute 4 bis 6: die oberste Reihe zu Ihrer Rechten, endend am Goldenen Tor. Minute 6 bis 9: der Bethlehemitische Kindermord und der Judaskuss an derselben Wand, dann die Beweinung gegenüber. Minute 9 bis 11: die Laster und Tugenden auf Bodenhöhe, beginnend mit Gerechtigkeit und Ungerechtigkeit in der Mitte. Minute 11 bis 12: die Pisano-Madonna im Presbyterium.

Minute 12 bis 15: Drehen Sie sich um und widmen Sie dem Jüngsten Gericht Ihre letzten drei Minuten. Finden Sie Christus in seiner Mandorla, die Engel, die den Himmel zusammenrollen, die Hölle mit ihren Wucherern und Enrico, der sein Modell darbietet. Wechseln Sie dann zu den Eremitani für Giottos Kruzifix, solange der Raum noch frisch in Ihrem Gedächtnis ist.